«КРОК+» або «LABораторія DISайну»
Вперше в Університеті «КРОК» з вересня 2019 року стартує унікальний проект з неформальної освіти – «КРОК+» або «LABораторія DISайну».
L – Л – лайтово – саме Ви обираєте потрібний Вам курс для ознайомлення із дизайном або для поглиблення вже існуючих знань
A – А – амбітно – так ми такі, і саме такі наші слухачі
B – Б – бізнесово – ми цінуємо Ваш час і гроші, тільки корисні знання та практичні навички
D – Д – дизайн – це те, чим живуть і захоплюються наші викладачі
I – І – інтелектуально – ми за навчання, ми за розвиток
S – З – зразково – Ви з нами?
-
Лабораторія дизайну. Неформальна освіта.
Можливість отримати знання в сфері дизайну за обраною темою із оптимальним графіком. Для студентів КЕПіТу, Університету «КРОК» та постійних слухачів лояльне ціноутворення.
Запрошуємо отримати неформальну освіту за такими курсами:
Поспішай зануритися в атмосферу креативу, насолоджуючись творчим процесом!
Місце проведення: вул. Табірна, 30–32, Університет «КРОК» (мапа)
Ласкаво просимо :)
-
Факультатив
ФаCULTатив
Тривалість: 16 занять по 3 академічні години
Періодичність: двічі на тиждень (в цілому, 2 місяці)
Кількість учасників: від 6 до 12
Вартість:
3 500 гривень за місяць (24 академічних годин)
2 500 гривень за місяць (24 академічних годин) для студентів, викладачів та випускників Університету «КРОК» та Ліцею бізнесу
6 500 гривень за кожен курс (48 академічних годин)
4 500 гривень за кожен курс (48 академічних годин) для студентів, викладачів та випускників Університету «КРОК» та Ліцею бізнесуФакультатив «Моделювання одягу»
Веде курс: Воронцова Олександра
Розклад (початок з 03 березня 2020 року):
- Вересень-жовтень, 2 рази на тиждень: Вівторок, П'ятниця 16:15-18:45; група МО-1
- Листопад-грудень 2 рази на тиждень: Вівторок, П'ятниця 16:15-18:45; група МО-2
Структура курсу «Моделювання одягу»:
- Формотворення та маніпуляція тканиною
- Fabric Manipulation. Сучасні техніки зміни поверхні та структури тканини: накладний декор, батік, принт, квілтінг, квілінг, печворк, гільошування, плетіння, перфорація, тощо. Показ на слайдах
- Виконання техніки буфування тканини
- Розробка модулей для безниткового з`єднання тканини
- Виконання довільної змішаної техніки маніпулювання тканиною
- Конструювання та моделювання поясних виробів
- Зняття мірок. Поняття прибавок та припусків. Найменування деталей
- Конструювання прямої спідниці. Різновиди конічних спідниць (сонце, напів сонце, чверть сонця)
- Конструювання класичних брюк
- Моделювання поясних виробів. Спідниці годе
- моделювання спідниць різної силуетної форми
- моделювання брюк різної силуетної форми
- Конструювання та моделювання плечових виробів
- Конструювання основи сукні прилеглого силуету
- Конструювання одношовного вшивного рукава
- Конструювання основи сорочки жіночої. Стояче-відкладний комір сорочкового типу
- Моделювання плечових виробів. Прийоми модифікацій першого та другого виду
- Моделювання плечових виробів складних силуетів
- Моделювання плечових виробів складних силуетів
Необхідні матеріали для курсу: тканина, шпильки, голки для ручних робіт, нитки, папір, лінійки, сантиметрові стрічки, олівці
Факультатив «Колористика в інтер'єрі»
Багатьом дизайнерам дуже складно використовувати колір в інтер'єрі. Наш курс розрахований для початківців дизайнерів та декораторів, так і для практикуючих дизайнерів. Під час курсу ми вивчимо просторові закони сприйняття кольору, психофізіологічні аспекти впливу кольору та кольорових поєднань на людину. Ви з легкістю будете працювати з кольором в інтер'єрі, зважено підбираючи необхідну колірну гамму під психотип замовника.
Головна мета цього авторського курсу: за 16 занять сформувати новий рівень підготовленості і розуміння кольору для подальшої роботи з ним у інтер'єрі.
Веде курс: Аннікова Валерія
Освіта:
Національна академія образотворчого мистецтва та архітектури / Архітектура будівель і споруд:
- архітектор-художник, дослідник (1991-1997 рр.);
- аспірантура (1997–2000 рр.)
Професійна кар'єра:
- 2019 – викладач школи «Sketching&Design»; авторський курс «Колористика в інтер'єрі».
- 2017 – викладач школа дизайну і графіки «Art Design» курсу «Дизайн інтер’єра»
- з 2012 – викладач учбового центру «Перспектива 21 век», авторський курсу «Дизайн інтер’єра»;
- з 1999 – дизайнер рекламного виробничого агенства «Гранд Сервіс» (розробка дизайну виставкових стендів, дизайн інтер’єру комерційних приміщень, зовнішня реклама, та графічний дизайн) більше 100 успішно реалізованих об’єктів;
Професійна діяльність:
- Член асоціації архітекторів та дизайнерів КАДА
Розклад (початок з 18 лютого 2020 року):
- Вересень-жовтень, 2 рази на тиждень: Понеділок, середа 13:30-16:00, група КІ-1
- Листопад-грудень 2 рази на тиждень: Понеділок, середа 13:30-16:00, група КІ-2
Структура курсу «Колористика в інтер’єрі»:
- Простір, наповнений кольорами
- Історія та психологія кольору;
- Колір та тренди;
- Питання комунікації з замовником при виборі кольору;
- Візуалізація колористичного рішення проекту.
- Робота з кольором у житловому та громадському об'єкті
- Робота з кольором у текстилі Конструювання прямої спідниці. Різновиди конічних спідниць (сонце, напів сонце, чверть сонця)
- Монохромні інтер’єри;
- Робота з 5 та більше кольорами у інтер’єрі;
- Пастельна кольорова гама інтер’єру.
- Теорія та практика роботи з фарбами
- Живопис та колористика;
- Тонкощі робочого процесу при фарбуванні;
- Міксування кольорової палітри;
- Fashion та колір.
- Етапи роботи із кольором
- Колір – інструмент вирішення «проблемних» об’єктів;
- Пошук колористичного та стилістичного рішення – мудборд
- Мудборд та колаж;
- Захист курсової роботи.
Факультатив «FOOD-sketching»
Food-sketching один із найпоширеніших видів скетчингу на сьогодні. І все завдяки тому, що фуд-скетч широко використовують у рекламній продукції, при оформленні кулінарних рецептів для сайтів чи книг, меню, інтер’єрів. Також, це чудова тема для натхненного процесу замальовок, що розвиває вас як творчу особистість та ваш професіоналізм в малюнку.
Головна мета цього авторського курсу: за 16 занять сформувати новий рівень вільного та легкого вміння створювати яскраві та образні начерки.
Веде курс: Поліщук Марія
- https://www.facebook.com/marya.philippovna
- https://instagram.com/maryaphilippovna?igshid=1pqw4sr8wdozy
Освіта:
Національна Академія Образотворчого Мистецтва і Архітектури. Кваліфікація: художник-графік, дослідник, викладач. Магістр (2011 р.)
Професійна кар'єра:
- з 2012 р. – Європейська школа дизайну, викладач скетчу, композиції, кольорознавства;
- 2011–2014 рр. – "L-студія", викладач академічного малюнку;
- з 2010 р. – приватні уроки образотворчого мистецтва.
Професійна діяльність:
- всеукраїнські та міжнародні художні виставки.
Розклад (початок з 18 лютого 2020 року):
- Вересень-жовтень, 2 рази на тиждень: Понеділок, середа 10:30-13:00, група ФС-1
- Вересень-жовтень, 2 рази на тиждень: Вівторок, п'ятниця (13:30-16:00); група ФС-2
- Листопад-грудень 2 рази на тиждень: Понеділок, середа 10:30-13:00, група ФС-3
- Листопад-грудень 2 рази на тиждень: Вівторок, п'ятниця (13:30-16:00); група ФС-4
Структура курсу «FOOD-sketching»:
- Від начерків до ілюстрації. Особливості food-скетчу:
- Матеріали для скетчінгу. Техніки скетчінгу;
- Принципи швидкої передачі зображення. Скетчбук як засіб щоденного творчого тонусу для скетчера;
- Робота з лінією та використання тональної плями;
- Скетч фруктів та овочів.
- Основи роботи з формою:
- Побудова різноманітних форм (пропорційно і конструктивно);
- Основи лінійної та тональної перспективи;
- Надання формі об’єму. Поняття світлотіні;
- Скетч гарячих напоїв з капкейками.
- Прийоми для досягнення виразності в food-скетчі:
- Основи композиції. Компонування різних предметів у форматі;
- Стилізація й колорит;
- Текстури при зображенні їжі та посуду: матові та глянцеві поверхні (наприклад, випічка та глазур), скло, метал, дерево та т.п. Відблиски та відображення;
- Скетч перших та основних страв для кулінарної книги.
- Від задуму до реалізації:
- Робота з референсами та робота з натури. Пошук найкращого ракурсу;
- Деталізація. Скетч різноманітних десертів та снеків;
- Оформлення тексту в скетчі. Скетч на тему «Національні страви»;
- Заключна робота. Загальна виставка всіх скетчів, підсумки курсу.
-
База
БаZA
Тривалість: 16 занять по 3 академічні години
Періодичність: один раз на тиждень (в цілому, 4 місяці)
Кількість учасників: від 6 до 12
Вартість:
550 гривень за одне заняття
450 гривень за одне заняття для студентів, викладачів та випускників Університету «КРОК» та Ліцею бізнесу
1 850 гривень за кожен місяць (12 академічних годин)
1 500 гривень за кожен місяць (12 академічних годин) для студентів, викладачів та випускників Університету «КРОК» та Ліцею бізнесу
6 500 гривень за кожен курс (48 академічних годин)
5 000 гривень за кожен курс (48 академічних годин) для студентів, викладачів та випускників Університету «КРОК» та Ліцею бізнесуБаза «Основи рисунку та живопису»
Багато людей говорять, що все життя мріяли малювати, але так і не навчились. Або колись вміли, а зараз не мають часу. Ми віримо, що кожного можна навчити малювати, головне, знайти для цього мотивацію. На заняттях у вас буде можливість навчитись бачити не яблуко, а його грані, не драперіїю, а ті площини та ребра жорсткості, що формують її складки. Форма та простір – отримають конструктивне тлумачення, відкриваючи красу світу по-новому.
Головна мета цього курсу – навчити вас довіряти вашим очам, що бачать світ, та довіряти рукам, що його зображують.
Веде курс: Агуф Олена
Розклад:
- Вересень-грудень, 1 раз на тиждень: Четвер 16:30-19:00, група РИС-1
- Вересень-грудень, 1 раз на тиждень: Віторок 10:30-13:00, група РИС-2
Структура курсу «Основи рисунку і живопису»:
- Композиція та ескізування
- Базові закони композиції в академічному рисунку, компоновка на аркуші, Золотий перетин, утворена композицією фігура.
- Робота над ескізом постановки.
- РИСУНОК
- Основи лінійної побудови предметів:
- пропорції об'єктів, візування та інші методи лінійної побудови;
- основи лінійної перспективи;
- робота над деталями постановки, метод перемикання уваги між об'єктом та простором.
- Відтворення об'єму:
- аналіз форми предметів, обрубовка;
- штриховка, тон;
- повітряна перспектива.
- Основи лінійної побудови предметів:
- ЖИВОПИС
- Теорія акварельного живопису:
- техніки акварельного живопису, базові і похідні кольори, колірне коло;
- лесировка, температура кольору, корпусні та лесировочні фарби.
- Робота над постановкою (натюрмортом):
- акварельний скетчінг та ескізування;
- виконання лінійного рисунку постановки;
- середній тон, розкладання на акварельні шари;
- робота над формою предметів, вплив світла на сприйняття форми;
- глибина натюрморту, повітряна перспектива, «матеріальність» повітря.
- Теорія акварельного живопису:
- ВИСТАВКА І «РОЗБІР ПОЛЬОТІВ»
База «Sketching»
Веде курс: Агуф Олена
Розклад:
- Вересень-грудень 1 раз на тиждень: П'ятниця 19:00-21:30, група СК-1
- Вересень-грудень 1 раз на тиждень: Четвер 19:00-21:30, група СК-2
Структура курсу «Sketching»:
- Швидке, споглядальне, реалістичне, декоративне: що таке скетч? Для чого?
- Основи рисунку та скетчингу: база, побудова простих форм;
- Композиція. Властивості формату. Можливості матеріалів: текстури;
- Просто та ще простіше: складні фігури з простих форм;
- Простір та перспектива: предмети в інтер’єрі;
- Інтер'єрний скетчинг
- Дизайн інтер'єру. Види. Перспектива: кутова та фронтальна;
- Лінійний скетч та тон;
- Способи графічного зображення текстури матеріалів: дерево, тканина, кам'яна кладка, мармур;
- Техніка кольорового скетчу: прийоми роботи з маркерами, додаткові матеріали в роботі (лайнери, кольорові олівці);
- Предметні начерки:
- Натюрморт: закріплюємо навички;
- Предмети інтер'єру. Градієнти і тональні розтяжки;
- Фактура предметів: створюємо матові, глянцеві, скляні поверхні; від простої до складної деталізації;
- Стилізація vs реалістичність: шукаємо свою подачу.
- Ландшафтний скетч та скетчи планів:
- Працюємо з масштабом. PROтекстури: реалістичні та стилізовані;
- Скетч-план ванної кімнати з текстурами;
- Дерева і рослини: вчимося прийомам стилізації дерев, малюємо рослини та оточення;
- Виконуємо ландшафтний скетч.
База «Дизайн інтер’єру»
Звичайно, для того, щоб бути професійним дизайнером інтер’єру базового курсу замало, на кафедрі дизайну в Університеті «КРОК» майбутні дизайнери навчаються 4 роки. Але ми чесно стверджуємо, що проходження цього курсу надає можливість сформувати базові знання з дизайну інтер’єру, розуміючи, чи близька ця професія саме вам. Під час навчання ви отримаєте теоретичну «платформу»: етапи проектування, ескізи, клаузури, сам проект, як пакет документів, його склад, його покрокове виконання, значення та зміст кошторису. Дизайн інтер’єру – це не тільки, коли красиво, інтер’єр має бути функціональним, продуманим до найдрібніших деталей, орієнтований на особистість замовника. Це кропітка праця, однак дуже драйвова та цікава, ви зможете в цьому переконатись під час практичної частини курсу.
Головна мета цього курсу – дати основні теоретичні знання та практичні навички у сфері дизайну інтер’єру.
Веде курс: Лоліна Надія
Розклад (початок 19 лютого 2020 року):
- Вересень-грудень, 1 раз на тиждень: Середа 16:30-19:00, група ДІ-1
- Вересень-грудень, 1 раз на тиждень: Середа 19:00-21:30, група ДІ-2
Структура курсу «Дизайн інтер'єру»:
- Професія Дизайнер. Основні поняття. Обов'язки. Історія:
- Процес роботи дизайнера. Історичні відомості;
- Етапи роботи дизайнера. Види подачі проєкту;
- Склад дизайн-проєкту;
- Типи житла. Характеристика. Підготовка до обмірів.
- Основи проєктування. Робота з простором:
- Обмірний план. Характеристики приміщення. Комунікації;
- Основи ергономіки;
- Ергономічні норми для різних видів приміщення. Його наповнення;
- Інженерія об'єкту. Перепланування;
- Стилістичні особливості та методи створення інтер'єру:
- Стилі інтер'єру. Сучасні;
- Стилі інтер'єру. Історичні.;
- Композиційні прийоми. Функціональність;
- Колір та світло в інтер'єрі.
- Створення та наповнення проєкту:
- Перепланування об'єкту;
- Основні креслення;
- Матеріали та комплектуючі;
- Захист міні-проєкту. (Колаж, мудборд, перепланування та основні креслення).
-
Інтенсив «Дизайн Weekend»
Інтенсив «Дизайн Weekend»
Тривалість: 6 занять по 3 години (вечір п’ятниці одне заняття, субота три заняття та неділя 2 заняття)
Періодичність: один раз на місяць (за кількістю заявок)
Кількість учасників: від 6 до 12
Вартість:
2 600 гривень за кожен курс (18 академічних годин)
2 000 гривень за кожен курс (18 академічних годин) для студентів, викладачів та випускників Університету «КРОК» та Ліцею бізнесуІнтенсив «Дизайн Weekend» – цей вид навчання є досить популярним серед тих, хто у будні дні працює або навчається, тому навчання саме у «вихідні дні» для них ідеальне. Це прекрасна можливість повністю зануритись у обраний курс, отримати у щільному графіку професійну «прокачку», або основу для усвідомленого вибору майбутньої професії. Це «коктейль» із теорії доступною мовою, професійних порад, практичних завдань, роз’яснень та цінних зауважень від досвідченого куратора курсу. Плюсом інтенсиву є те, що необхідні матеріали та інструменти входять у вартість навчання, тому можна спробувати «Sketching: інтер’єр» або «Fashion ілюстрацію» не витрачаючи зайвого.
Розклад:
- П'ЯТНИЦЯ (кожна) – Час: 18:45-21:15
- СУБОТА (кожна) – Час: 10:30-13:00, 14:00-16:30, 17:00-19:30
- НЕДІЛЯ (кожна) – Час: 10:30-13:00, 14:00-16:30
«ДизайнWeekend з Марією Костельною» з 28 лютого по 1 березня 2020 року
Головна мета цього авторського курсу – за 6 занять сформувати новий рівень підготовленості, збагатити професійно, заглибити існуючі знання та практичні навички, провести вихідні якісно та із користю. Ідеальний варіант для працюючих, чи тих, хто навчається за щільним графіком. Курс веде професіонал своєї справи. Він буде корисним, як студентам, так і фахівцям.
Веде курс: Костельна Марія
Розклад (з 28 лютого по 1 березня 2020 року):
- П'ЯТНИЦЯ (кожна) – Час: 18:45-21:15
- СУБОТА (кожна) – Час: 10:30-13:00, 14:00-16:30, 17:00-19:30
- НЕДІЛЯ (кожна) – Час: 10:30-13:00, 14:00-16:30
Тема курсу:
«Fashion ілюстрація»
Структура курсу:
- Знайомство з fashion illustration. Композиція в одязі і її вагомість для fashion illustration.
- Фешн-портрет. Пошуки своєї подачі.
- Графічні фішки та практичне засвоєння методів зображення.
- Фігура у fashion illustration. Стилізація.
- Особливості застосування композиційних засобів у костюмі та перенесення їх на фігуру.
- Використання джерела в одязі на прикладах колекцій дизайнерів.
«ДизайнWeekend з Надією Кравчук» з 27 березня по 29 березня 2020 року
Веде курс: Кравчук Надія
засновник і керівник студії дизайну інтер'єру «Nadeene Design & Style»Розклад (з 27 березня по 29 березня 2020 року):
- П'ЯТНИЦЯ (кожна) – Час: 18:45-21:15
- СУБОТА (кожна) – Час: 10:30-13:00, 14:00-16:30, 17:00-19:30
- НЕДІЛЯ (кожна) – Час: 10:30-13:00, 14:00-16:30
Тема курсу:
«Дизайн як бізнес. Як знайти баланс між доходом і творчістю»
Структура курсу:
- Дизайн - бізнес чи творчість
- Організаційна структура дизайн-студії
- Етапи бізнес-процесу дизайну
- Фішки IT в допомогу
- Дедлайни в роботі. Як управляти
- Точка беззбитковості. Як рахувати і навіщо
-
ARTкіно
ARTкіно
Тривалість: 9 переглядів по 3 години
Періодичність: двічі на місяць (в цілому, 4 місяці)
Кількість учасників: від 12 до 30
Вартість:
170 гривень за один перегляд
150 гривень за один перегляд для студентів, викладачів та випускників Університету «КРОК» та Ліцею бізнесу
1 200 грн / рік
1 000 грн / рік – для студентів, викладачів та випускників Університету «КРОК», КЕПІТу та КЛБДивимось кіно англійською, маємо дискусійний клуб із попередньо підготовленим глосарієм, п’ємо чай та покращуємо рівень англійської та поглиблюємо знання з дизайну та мистецтв.
«АRTкіно» – не будемо вас налаштовувати на навчання, оскільки, це не зовсім воно. Наші зустрічі раз на місяць – це можливість з користю провести кіно-вечір у кампанії друзів за переглядом якісної стрічки англійською мовою, які за тематикою близькі до дизайну та мистецтва. Учасники нашого «АRTкіно» за тиждень до перегляду будуть отримувати глосарій до обраної стрічки, перегляд буде супроводжуватись активною дискусією англійською мовою із чаюванням.
Головна мета цього курсу – у неформальній та дружній атмосфері долучитись до світу кінематографу, покращуючи знання з мистецтва та дизайну та англійської мови.
Веде курс: Лоліна Надія
Розклад:
- Лютий-травень, раз у два тижні, понеділок 18:45-21:15
Структура курсу «ARTкіно»:
- 03.02.2020 – «Північ у Парижі». Тема імпресіоністів.
- 17.02.2020 – «Д’явол носить прада». Тема Fashion.
- 02.03.2020 – «Пасажири». Тема футуризму.
- 16.03.2020 – «Як украсти мільйон». Тема шедеврів.
- 30.03.2020 – «Найкраща пропозиція». Тема аукціонів.
- 13.04.2020 – «Посмішка Мони Лізи». Тема історії мистецтв.
- 27.04.2020 – «Версальский роман». Тема ландшафт.
- 11.05.2020 – «Афера Томаса Крауна». Тема підробок та оригіналів.
- 25.05.2020 – «Дім». Тема екологічного дизайну.